2022年中传艺考招生简章的公布之后，很多摄制专业的考生都在发愁同一件事情——分镜头绘制。
· 2021中传摄制分镜真题：《博物馆奇妙夜》
这个在之前中传的考试当中是没有出现过的，而且纵观其他考试内容包含过分镜头的学校——浙传，这两年的考试也是可以写文字/画画二选一的。
总之，对绝大多数的摄制考生来说，这次突然来临的「分镜头绘制」是之前很少关注的、甚至完全没有接触过的。
那这篇文章，希望可以帮助到你。
我们从学校角度考虑：为什么要考分镜头绘制？
个人认为无外乎两点原因：一，考察视听语言掌握程度；二，是否具有影像画面思维。
视听语言，只要你开始接触电影的那一刻起，就已经存在了，那你到底是机械的去学，把每个现成的镜头都绞尽脑汁分析出独特含义，还是能理解并熟练的运用它进行创作、表达。
当你想向别人描述一个画面的时候，你是执着于人物在做什么、画面里面有什么东西，还是「这是一个XX景别的画面，光从XX照在人物的身上，色调偏冷/暖、亮/暗，A正在画面的什么位置上做什么……」
前者是文字意识，后者才是影像意识。
你学会视听语言只是基本，最终你要把它用在表达上，目的是让观看者一目了然。
那回归到考试当中——怎么能让你画的分镜最出彩呢？
个人认为，首先要“花哨”，或者说“视听技巧非常丰富”。你表现出来的东西越多，证明你知道的越多，尽量让每个镜头都能精彩得不一样。
比如，最基本的「景别的区分度」一定要做出来，
光线、色彩、构图，全都整上；
包括风雨雪雾沙尘，这些能够凸显画面气质的氛围材质，也是视觉设计的重要部分。
除此之外，我们还可以重视：
（1）尽量让每个单幅镜头都有视觉张力，比如画面当中最容易出效果的空间透视、黑白灰层次感、框架/中心构图等等；
（强烈的透视感极具视觉张力）
（2）镜头之间的衔接与分镜绘制技巧，比如镜头的运动方式、动作顺接、相似性转场这种简单的剪辑技巧；以及分镜中绘制中常常会通过箭头、画框来表现镜头的运动方向，或画面内人与物体的运动轨迹。
（一些简单的专业绘制技巧）
（3）最好要有一个视觉上非常震撼的宏大场面，就像任何故事都有「高潮」一样。
如果你在淘宝搜索“分镜教程”相关的关键词，你会看见很多动画电影相关的书。但个人认为，「动画电影」和「真人电影」的视觉逻辑是不一样的，所以我这里基本不太推荐你去看大量跟动画或者漫画有关的分镜书籍，以下几本是我精挑细选后认为比较适用于现阶段各位阅读的。
（1）绘画技巧向
这两本书虽然是跟动画、漫画相关，但并不是在介绍动漫的分镜技巧，而是能帮助你快速拿起画笔、上手去画出像模像样的画面的「绘画技巧向」的书籍。
相比起传统的素描，动漫的画面更简单，更能完成高效率的表达，这里推荐这两本书给大家：《空间透视图解课》&《快速上手！什么都能画的秘密》。
一张分镜的内容就是「环境+主体」，那这两本书一本教你如何怎么画透视来表现空间，一个教你怎么画具体的某个人（人的动作、表情、性别、年龄等等）或物体，岂不是正好解决痛点？
并且这两本书有一个共同的特点——都有大量的例图供你临摹学习。
（2）《大师镜头》系列
这个系列一共四本书，书里内容大部分都是图片，能够让你阅读起来更直观、更容易理解。虽然这几本书并不是主要教你如何画分镜，但是对你「理解」分镜，有很大帮助。
（3）《寄生上流》奉俊昊分镜手稿
这是这是同时斩获2020年奥斯卡金像奖的最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本等多项大奖的韩国电影《寄生虫》导演奉俊昊的分镜手稿，我们可以从中看到精细到每一场戏的视听段落分镜设计，而且这个价格，真的是非常良心了。
相比起市面上大量的CG电影分镜书如《银翼杀手2049》，偏向于让人了解科幻电影制作背后的秘密、世界观设定、场景气氛图、人物美术设计而发行的书，这本关于《寄生虫》这部现实题材电影的分镜就显得很难得，更适合各位考生阅读。
除了这些已经出版的书籍之外，中外电影史上有众多以视听设计而出名的导演，如希区柯克、诺兰、徐克，这些人的分镜，各位可以去网上自行搜索资源，或者……万能的某宝。
我们再来看一遍这个简章截图，仅仅说了“用15幅画面来绘制故事”，换句话说，这个故事是要你去写的，这里是有很大发挥空间的，其实也是一项考量维度。
在这场考试中，最重要的仍然是「完成度」，你需要用这15幅以内的分镜或者说故事板，去完整的表现出一个能够让人看懂的故事。
至于故事本身，不用想着让剧情多么精彩绝伦、涤荡起伏；或者标新立异、寓意深刻、闻者落泪……真的不用，你只需要让人能“一看就明白”就可以了。
比如假设“离别”这个主题，你就画一个实实在在的人与人之间，或者人与动物之间的离别，就可以了，不要整太抽象的情感，比如现代与过去的离别、城市与自然的离别之类的，看似高深，但实际上很难通过15幅画面表现的。
讲一个完美的故事也不是摄制专业要干的事情，那是戏文专业该干的，摄制专业只需要通俗易懂即可。
仅15幅画面的故事容量并不大，各位备考的同学除了练习画分镜之外，可以多看点3分钟左右带剧情的短片、广告，主要是看他们的构思。
可以是剧情文本上的构思，例如泰国广告那种好玩的反转，或者日本广告的细腻温情，都有会引起人们情感共鸣、落到实处的“点”。
例如十年前超级火的索尼nex5的催泪广告，各位感兴趣可以去b站搜一下看看，类似这种学着去找生活中具有典型性的具体事件。
也可以是视听上的构思，比如一镜到底、穿越机、第一人称视角、特殊角色视角。
比如之前的奥斯卡最佳动画短片《美味盛宴》就是以狗狗吃饭的视角展现出一段恋爱故事）等等。
如果你想提前准备一些构思灵感，我个人推荐「场库App」 ，里面都是精选优质短片，而且分类齐全，抽课间休息、午休吃饭、放学路上一点碎片化的时间，就能完成大量这方面的积累。
如果你想尝试练习，你也可以找一些短篇故事。
比如知名的“地摊儿文学”杂志《故事会》当中，就经常有一到两千字左右的短篇故事，文学性不强但非常通俗，所以很适合用来练习，你可以尝试用15幅画面把它表述清楚。
(文章转自阿泽)
